贵州东部大山深处的石阡县，以久负盛名的民间木偶戏而闻名海外，据说这里的民间木偶戏班子已有百年历史。我有幸游历至此，欣赏到这一古朴原生态的木偶戏。
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传统戏剧—石阡木偶戏 | 木偶之乡
早在明朝弘治年间，石阡知府任仪就有了关于木偶傀儡戏的记述。清朝时期，石阡木偶戏风靡城乡。现在许多健在的老艺人，承袭祖辈技艺都有六、七辈人的家史。在本世纪20至40年代，戏班常到湖南、四川及附近县份演出。其中有五大班子最为出名：卢子清，周辅廷为主的“太平班”；傅银州，傅云清为首的“泰洪班”；张德轩、全应斗领头的“兴隆班”；徐汉宾主演的“天福班”和“杨本家班”。
石阡木偶戏班每到一个村寨，一演即十天半月，而且每年必演，全县五、六个职业戏班，常年应接不暇，大村小寨，传出木隅戏的演唱、锣鼓声。人们把石阡誉为“木偶之懈乡”。但流传至今，已经纯粹变成村人民间自娱自乐的玩意儿，且由于现在的年轻人常年在外打工，会耍木偶戏的人大多是六七十岁的老人，不复当年盛况了。
文庙演出
演出场地在石阡县城府的文庙。但见古色古香的庭院中，木偶戏班子在空旷的戏台上拉上二根
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楼上古寨观看木偶戏 | 绳子围了一圈，外面一根挂着约一米高的布帘，里面一根成为耍戏人挂靠木偶的衣托。木偶戏班子有五个人，一个打锣、击鼓，一个敲钹、撞木乐，最年轻的约40出头，身着黄色军上装，他负责二胡弦乐。主演则是两位年过花甲的长者，穿着极日常的衣服，普通得让人怀疑他们演员的身份。
趁着演出前，我仔细上前观察了一下那些颇有些年岁的木偶，每个木偶由头（称头子）、身、手杖三大部份组成。头、杖为其关键部分，故有“杖头木偶”之称。木偶头、手等是用乌柏（又称棬子）树干精雕细刻而成。头大者直径为15厘米。身部制作是在头颈主棒上，用线系一块横挂的木削作肩杆，成十字架，用宽大的戏剧服装套在肩杆上，双手装在杖上（俗称签子），连在木偶衬衣两袖，即可活动。
根据演出需要，还可添上裤脚、临时装上演。整个木偶的身长大者四尺，小者也在三尺左右。据老艺人说，原来每个戏班至少拥有20-30个头子。分别刻绘生、旦、净、丑等各种面谱，以及各种专门人物脸谱和动物造型等。
耍客和看客的痴迷
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流传于石阡的木偶戏 | 演出很快开始了，今天演出的故事是《三国演义》，主演二人和着简单的音乐，根据剧情将十余个木偶小人搬弄出场，但见那些小小木偶像有生命般异常鲜活，时而对打，时而怒吼，时而悲伤，时而亲善，整出戏剧高潮迭起精彩不断，台下时常传来喝彩声。
不满足于观看台前的木偶，我悄悄来到台后，这是另外一个隐秘的世界。只见表演的两位老者完全不见老态，专注地用左手执头子上棒，以姆指和食指通过接线，控制五官以及总头，回顾，弯腰，转身等动作。右手则执装木偶两手的木杆，以配合头部操纵其四肢的动作。脸部的表情也随着木偶的喜怒哀乐而动，时而随剧情喃喃自语，十分陶醉。就这样，刀枪剑戟，翻滚扑打，腾云驾雾的木偶们在舞台前方栩栩如生地活了起来。
台上老艺人演，台下也有老戏迷看。看戏的老人说：“这戏老呵，我是看这戏长大的，我爷爷也是看木偶戏长大的。不过现在耍木偶戏的少了，通常就春节期间能看看，过了大年十五木偶小人就被封箱了。”“现在的娃娃也不会耍了，再以后想看就更不容易了。”
讲究的唱腔
根据老人的指点，原来这木偶戏的唱腔音乐也是很有讲究的。传说其起源于辰河（即湖南辰溪一带）但移植于石阡城乡已有300多年的历史，经过漫长的发展演变，形成了自己的地方风格特点。唱腔分离腔和弹戏（又称丝弦戏）两类。高腔用唢呐伴奏，其曲牌有“大汉”“不汉”“山坡羊”“红纳袄”“驻云飞”等百余种；弹戏则以胡琴（京胡，二胡）为主，配以弹拔乐伴奏。弹戏板腔又分南路，北路，阴二簧等。其曲调有“有流”（又名一字）“二流”“三流”“倒板”“垛板”“京子”等。南路还有“扣扣板”，北路有“消眼”等板腔。
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石阡木偶戏有着丰富的文化价值 |
此外，根据剧情需要，还加用“小开门”，“节节高”等曲牌。为了配合木偶舞蹈动作，还用一些“过场”（行弦）曲调，使戏前后连贯，有时候还会即兴融入当地流传的一些民间小调为唱腔。“这里面的学问深着呢，不过现在都一切从简了，很少有那么讲究的配乐唱腔了。”
谢幕的时候，老人们举着自己的木偶上台亮相，脸上洋溢着有些羞涩又骄傲的笑容，那笑脸如此淳朴，让我深深感动。石阡由于地理环境限制，至今交通还十分闭塞，也因此使我们今天还得以能够看到一些具历史感的原汁原味的文明。对于旅行者来说，这将是一次十分特别而难忘的旅途故事。 |
